OUTSIDE IN TOKYO：映画の21世紀をみつめて

「これまで秘密主義だった伝説的映画作家の人生と創作過程を"初めて"解き明かすドキュメンタリー」という惹句とは裏腹に、誰もが彼のプライベートについては結構よく知っているのではないだろうか。スタンダップ・コメディアンとしてスタートしたキャリア、彼の映画に欠かせないニューヨークという街、ジャズ・ミュージシャンとしての顔、ダイアン・キートンとの公私に渡る蜜月期間、ミア・ファーロウとの複雑な関係、世間を騒がせたスン ・イーとの結婚、アカデミー賞授賞式嫌い（飛行機嫌い）etc...　

既に知っていることでも、ウディ・アレンにまつわることなら、何度同じ話を聞いても退屈しないから不思議だが、『映画と恋とウディ・アレン』は過去の作品からふんだんに名／迷場面が引用されていて、見るものを楽しませてくれる。いくら素材が魅力的でも、こうした引用にはセンスが問われる。その点、本作の製作、監督、脚本、共同編集を務めたロバート・B・ウィードは、『人生万歳！』(09)でアレンが主役に抜擢したラリー・デヴィッドのコメディ「ラリーのミッドライフ★クライシス／Curv Your Enthusiasm」を手掛けてきた男だけに、抜かりがない。

アレンが敬愛する名撮影監督ゴードン・ウィリス、「ウディ・アレン映画の中の人生」の著者リチャード・シッケル、マーティン・スコセッシ、ダイアン・キートン、ショーン・ペン、スカーレット・ヨハンソン、ペネロペ・クルス、オーウェン・ウイルソンら豪華な映画人達から実の母と妹に至るまで、アレンを知る関係者たちの証言映像が大変充実しているのは、このドキュメンタリー作品が、「アメリカン・マスター」の1本として作られていることを考えれば当然と言えるかもしれない。PBS制作のドキュメンタリーシリーズ「アメリカン・マスター」では、グリフィス、チャップリン、キートン、ヒッチコック、フォード、ワイラー、カサヴェテス、イーストウッド、スコセッシら、170本以上ものシリーズが作られ、『ボブ・ディラン　ノーディレクション・ホーム』(05)、『アニー・リーボヴィッツ　レンズの向こうの人生』(07)等は日本でも劇場公開されている。『映画と恋とウディ・アレン』のテレビ向けオリジナル版は3.5時間あるというから、そちらにも大いに興味をそそられる。

しかし、本作が何よりも素晴らしいのは、机の引き出しに雑然と溜め込まれたメモの切れ端や、16歳の時から使い続けているというタイプライターがある自宅風景、ブルックリンの生家、母校といったプライベート周辺の空間を捉えた映像、そして、日本でも公開真近となった『恋のロンドン狂騒曲』(10)の演出シーンやデジタル機器を使った編集シーン（編集女史に指示を与えるアレン）、アレン、キートン共演『スリーパー』(73)の微笑ましい撮影シーンといった貴重な映像が、インディペンデントな映画作家ウディ・アレンの、生活（と恋）と創作の過程が密接に関わり合う、"映画"＝"人生"そのものであることを伝えているからだろう。だからこそ、アレンが最後に語る「夢見たことはすべて実現した。それなのに人生の落伍者の気分なのはなぜだろう。」という言葉が、夜の摩天楼のネオンのように鈍く輝いて見える。

（上原輝樹）

11月10日（土）より、TOHOシネマズ シャンテにてロードショー