〜ロジャー・エバートに捧げた映画〜
ラミン・バーラニ『ドリームホーム 99%を操る男たち』インタヴュー

ラミン・バーラニ：『駆ける少年』(85)を大学で観て、とても好きな作品だったので、いつかコラボレーションしたいと思っていたのですが、数年後、最初の長編映画『Strangers』(00)を作った時に、彼の撮影監督と仕事をすることができたんです。結果的に編集段階でアミール・ナデリからもアドバイスをもらうことができました。以来、友情は続いていましたが、お互い映画作りで色々なところにいたので落ち着いて話す機会はなかったのですが、今回の脚本を書いている時に、こういう企画があって…という感じで、企画開発の段階から相談したのです。それで、友情がより深まり、師弟関係が生まれ、メンターとして色々アドバイスをくれる存在になったという感じです。今回は、（ナデリさんと）本当に密なコラボレーションをすることができて良かったと思っています。

ただ、映画のリズムに関して言えば、自分のフロリダでの事前リサーチの経験から生まれたものだと言うべきでしょう。というのも、フロリダで“ロケット・ドケット”という短期裁判の様子を見たのですが、 わずか60秒の簡易裁判の判決によって家を失ってしまう人々が沢山いたのです。映画の中の台詞にあるように、「この後、４万件も順番待ちの案件がある」という状態なのです。家を失うという、大変大きな事態があっという間に起こってしまうので、自分に何が起きたのかよく分からないショック状態で、いつの間にか家族とともにモーテルに追い出されてしまう人々が沢山いる、という恐ろしい現実を目の当たりにしました。そこで目撃したことを参考にして、常に落ち着かず動揺している状態、そのリズムを映画に反映すると、こうしたリズムになるという感じだったのです。映画というのは、自分がこういうものにするというよりも、自然に映画自体がこういうものになる、その生成を露わにしていく…私自身、そういう映画作りをしていますから、最初から映画の内容を決めてリサーチに行った訳ではありませんでした。

ラミン・バーラニ：バックグラウンドについては、自分自身はアメリカ生まれアメリカ育ちですが、親は確かにそうですね。今回原案を担当したハバレ・アジミはイラン人でずっとフランスに住んでいます。ナデリもご存じの通りイラン出身で素晴らしい先生であり、素晴らしいメンターでもある。自分の中にふたつの文化があることに僕はすごく感謝しています。そうした多様性が、物事を一面的ではなく、多面的に見る見方を養うことに繋がったのだと思います。アメリカ合衆国は移民の国ですから、僕が小さい時から大好きで、よく親しんでいて、影響を受けた映画作家たち、コッポラやスコセッシ、もっと遡ればビリー・ワイルダー、ジョン・フォードといった映画作家たちも移民の第一、第二世代の人達ですよね。僕にとってはふたつの見方に繋がる部分を持っていることは素晴らしいことで、イランの詩、イランの映画や映像とアメリカの感覚を組み合わせて映画作りができるというのは本当に天からの贈り物だと思っています。

評価を受けていることに感謝しています。批評家、一般の方々、そして業界の支持を得ることは映画作家にとって次の映画を作れるということでもあるから。とりわけ、ロジャー・エバートがいてくれたことは、僕にとってとても大きなことだった。彼と友情を育むことができたし、この作品も彼に捧げています。